9. ¿Qué proyectos innovadores en educación artística conoces?

En los (al final) escasos meses de duración del Máster he tenido la ocasión de conocer, gracias a las profesoras del mismo, una serie de interesantes proyectos de educación artística innovadores e inspiradores. En primer lugar me gustaría citar el trabajo de Ricard Huerta, que desde la Universidad de Valencia promueve una buena cantidad de iniciativas relacionadas con distintos ámbitos de la pedagogía artística, todos desde una perspectiva sugerente y libre, con una gran sensibilidad hacia todo lo relacionado con la diversidad en todos sus ámbitos, y sobre todo muy vinculada a la realidad cultural y visual cotidiana de los estudiantes, lo que me parece fundamental para conectar con el interés y motivación de éstos. Entre los múltiples proyectos promovidos por Ricard y sus colaboradores se encuentran la revista EARI (acrónimo de revista de investigación en educación artística) que sirve de portavoz de difusión de proyectos relacionados con el rango más amplio de las artes visuales de la cultura popular como el cine, el cómic, los videojuegos, las series de televisión, los videoclips musicales y las tendencias del arte digital, así como diferentes aspectos del diseño gráfico y cuestiones de género. Igualmente impulsa proyectos relacionados con la formación de profesorado de secundaria, lo cual no puede resultar más interesante y de agradecer. Mencionar también que en el trabajo de Ricard he encontrado los mejores ejemplos de investigación artística, que en otros casos he percibido cargado de un meta academicismo en mi opinión estéril. Otro ejemplo interesante de proyecto de educación artística es el que desarrolla la asociación Espacio Rojo, relacionada con la enseñanza artística de lo audiovisual para alumnos de secundaria desde un planteamiento eminentemente práctico en contacto con los materiales de creación.

Otros proyectos no están directamente relacionados con las artes plásticas o visuales pero utilizan planteamientos innovadores de gran interés y muy aprovechables para trasladar a otros ámbitos de la educación artística: Antropoloops es un proyecto artístico que remezcla fragmentos de músicas tradicionales del mundo para crear nuevos collages musicales. El programa educativo tiene como objetivo potenciar en el alumnado el diálogo intercultural e intergeneracional. El uso de metodologías de pedagogía activa se complementa con el desarrollo y uso de herramientas digitales de creación colectiva basadas en interfaces espaciales y geográficas para la remezcla de fragmentos sonoros. Basurama es un colectivo dedicado a la investigación, creación y producción cultural y medioambiental fundado en 2001 que ha centrado su área de estudio y actuación en los procesos productivos, la generación de desechos que éstos implican y las posibilidades creativas que suscitan estas coyunturas contemporáneas. El colectivo ¡Hostia un libro! promueve actividades literarias desde el humor y la irreverencia, y es también un evento literario-deportivo anual en el que participan todo tipo de editoriales independientes, fanzines, libros-objeto, proyectos de autoedición y, en general, cualquier iniciativa editorial no vinculada con grandes grupos de comunicación.

De la misma forma, Design For Change es una organización cuyo objetivo es explotar las posibilidades educativas del Design Thinking, la metodología proyectiva circular proveniente del mundo profesional del diseño digital, en este caso en forma de proyectos para la mejora de las condiciones de vida de la comunidad a la que pertenecen los estudiantes. Finalmente, Analog Lab es un proyecto de talleres de creación de una gran variedad de procedimientos artísticos con un dinamismo y potencia con pocos equivalentes en el mundo de la educación artística no formal.